轉眼間Aimyon[愛繆]的單曲專輯也累積到第十張了，整數數字常常被賦予重要使命和特殊意義，這張單曲也有這樣的重要性存在。這首2017年就寫好的歌曲《裸の心》也證明了愛繆在每一個時期都不斷創作許多好歌，或許寫好當下沉潛著，但一直默默等待「上場」的最佳時機，如今，終於披上單曲主角的光環華麗上場，且這是第一次選用抒情歌曲作為單曲主打發行，真是再勵志不過了！
《聽說有好吃的義大利麵》專輯介紹加心得
https://mich12.pixnet.net/blog/post/49538835
(6/3 新增官網專訪翻譯)
(6/17 新增ユラユラ歌詞翻譯、裸の心完整MV介紹)
(7/17 新增 MUSICA 雜誌2020.6月號 專訪翻譯、Real Sound 樂評翻譯 )
3/25 創作歌手—愛繆新曲《裸の心》被採用成為多部未華子主演之電視劇「私の家政夫ナギサさん」主題曲、「very short movie」初公開。
https://mdpr.jp/music/detail/2010353
◎愛繆評論
這首曲子是2017年創作的。
一直想著總有一天總有一天，這首歌……(可以發行)
終於，能被聽到的這天終於來了！
能發行這首歌曲真的很開心。
我已經不太記得作詞作曲時的事情和當時的心情了，雖然不知道是什麼原因，但是聽了トオミヨウさん給我的編曲後流下了眼淚。巡迴演出期間，在飯店的床上聽了無數次，想知道當時的我到底是在想什麼才寫下這首歌的。
這是我第一次以單曲的形式發表抒情歌曲，也是第一次被電視劇以「採用」的形式發表，感覺很新鮮，心情有點緊張。
但是，我很期待。
希望很多人能接受啊。
◎多部未華子評論
愛繆本來就是我非常喜歡的歌手，這次聽到由愛繆擔當主題曲時，真的非常開心。想像在這部電視劇的哪個場景播放出這樣美妙的歌詞的話就會很興奮，我想在這首歌裡獲得力量的同時，努力度過每天的拍攝工作。
◎製作人 岩崎愛奈評論
為了為每天努力生活的女性們表達無法言喻的心裡話，
並且輕輕地貼近內心，
想把這樣感覺的歌作為主題曲的時候，
我想，「那就是非愛繆不可了」。
於是我收到這首《裸の心》。
第一次聽到的時候，纖細而悲傷的感情和堅強而直率的歌聲，
深深地沁入心脾，
我還清楚地記得我不由自主流下眼淚。
女性的話肯定誰都有過這樣的經歷。
愛繆為這部電視劇增添鮮豔的色彩，對此我由衷地感激。大家也一定要期待哦！
10th 單曲「裸の心」
●發行日：2020年6月17日（水）
●品番／金額：WPCL-13180 / ¥1,000
●收錄内容：
M1.裸の心（TBS系 火曜ドラマ「私の家政夫ナギサさん」主題歌）
M2.ユラユラ
M3.裸の心(Instrumental)
※5月1日（金）「裸の心」先行配信！
數位串流收聽平台
5/1 《裸の心》 自宅攝影「short movie」公開
https://natalie.mu/music/news/377609
aimyonGtter：
https://twitter.com/aimyonGtter/status/1256150068509282305
自宅で1人バタバタと撮影をしました。
おかげで毎日家がはちゃめちゃに。でも、洋服とか髪型どうしようって悩むのも楽しかったです。すぐ陽が暮れた。
そして沢山撮った素材をとんださんが素敵に編集してくれました。
わりと日常、でもちょっと異常。
是非観てほしいです。
6/17 單曲發行日，完整版MV公開
愛繆獨自在淋浴間裡演唱《赤裸裸的心》 MV導演是和第六次合作的山田智和
https://natalie.mu/music/news/383569
《赤裸裸的心》是愛繆於5月開始配信的歌曲，將用於7月7日（週二）開播的TBS系日劇《我的家政夫渚先生》的主題曲。MV的導演由這次是第6次合作的山田智和擔任，完成了一刀未剪地捕捉到在浴室裡的愛繆的樣子的簡單影像。山田對於這首MV評論表示，「我拼命地追逐著那裡面的情感，想知道單憑愛繆和攝影機能做到什麼程度。」
◎愛繆評論
我轉來轉去，好不容易走到了這個畫面
我想這是最正確的答案。
繼《金盞花》之後再次和導演在淋浴間面對面
那時我在淋浴間的臉和這次的臉，
有什麼改變呢。
因為自己很難注意到，所以還是問導演好了。
◎導演山田智和評論
我拼命地追逐著那裡面的感情，想知道單憑愛繆和攝影機能做到什麼程度。
AimyonGtter：
https://twitter.com/aimyonGtter/status/1273089979334291458
10枚目のシングル「裸の心 / ユラユラ」
本日、リリースです。
発売が延期なったり不安になる事もあったけど、こうして無事に店舗や皆の所に届けることが出来てめっちゃ嬉しいです。
新鮮でジューシーな1枚になりました、
沢山聴いてもらえますように。
その恋が実りますように
愛繆官網專訪
https://www.aimyong.net/feature/nakedheart
「我想，是時候前往新的地方了」
愛繆首支抒情單曲《赤裸裸的心》
值得紀念的第10張單曲《赤裸裸的心》是TBS電視台週二電視劇《我的家政夫渚先生》的主題曲。和主演多部未華子是繼現在正在播放的「淡麗Green Label」啤酒廣告之後的「再共演」。只是，與《仲夏夜的味道》和《今夜就這樣》等新寫的電視劇主題曲不同，《赤裸裸的心》是從以前開始愛繆就珍藏著且非常重視的歌曲。
愛繆：最近正在製作新的專輯，當時談到「在那之前還想出一張單曲」，一開始是打算製作新的作品。《赤裸裸的心》原本是2017年時就寫好的歌，它一直是每次發行作品的候選歌曲，最後終於談到「可以把它放進專輯中」，並請トオミヨウ先生為這首歌編曲，然後，從トオミヨウ先生那裡收到了音源，巡迴演出期間在飯店裡聽了之後非常感動，心想著「想把這首歌曲做成單曲的形式發行」。之後還能在電視劇中使用，真的很感謝呢。
《赤裸裸的心》是愛繆的首支抒情歌單曲。當然，至今為止專輯中也收錄過抒情歌，但這是第一次成為獨立的單曲標題，對愛繆來說可以說是一次新的挑戰。
愛繆：在自己心中，有著「是時候前往新的地方了」的心情。我自己最擅長的歌曲，像是《金盞花》、《你不聽搖滾》、《知道天空有多藍的人啊》這樣的類型，想讓很多人聽那樣的歌曲，但我想知道「如果是我唱的抒情曲，你能聽多少呢？」現在經常有人說「抒情歌曲賣不出去、不會暢銷」，我心裡想著「是這樣嗎？」但確實，若被問到「最近暢銷的抒情歌是什麼歌？」時，似乎無法立刻回答出來。並不是「我要來改變這個現狀」這樣的大理由，而是「真的嗎？」這樣的感覺也有，主要是想要試著表現出來自己心中比起什麼都有自信的抒情歌曲。
從以鋼琴為基礎的曲調散發出哀愁旋律中，強烈感受到了歌曲的色彩，這是愛繆的根源之一。據說在錄音過程中，鄧麗君和小林明子的《恋におちて》(墜入情網)等80年代的歌謠曲的親和力也成為了話題，理想是以前就公開表示自己想成為歌迷的「情歌老師」。
愛繆：在抒情曲的基礎上，有著「希望能成為這種歌曲」這樣的理想。例如，在我學生時代，HY的《366日》非常流行，大家都在卡拉OK熱唱呢。所以，想要《赤裸裸的心》也像這樣，希望能成為大家在卡拉OK唱的歌曲。在小吃店之類的地方，一邊哭一邊唱的話（笑）。果然，說到關於戀愛的曲子，HY的仲宗根前輩就是像教科書一樣的存在。
〈希望這份戀情能開花結果，只要一點點，一點點就好，讓我這樣想著吧 / 現在的我 戀愛中，抱持赤裸裸的心〉歌詞如此，《赤裸裸的心》描繪了一種因為思念某人而變得膽怯懦弱，另一方面也能變得堅強、矛盾情緒的感情，是一首真正王道的情歌。愛繆的歌聲美妙絕倫，彷彿能揭露出她內心深處，甚至傳達出了栩栩如生的氣息。
愛繆：我試圖回憶一下寫這首歌時的心境……結果，完全想不起來（笑）。但是，人類不就是在追求自己所沒有的人事物的生物嗎？我也是如此，總覺得自己有寫與自己立場完全相反的東西的習慣。
寫這首歌詞的時候，我也並不是特別想「希望這段戀情能開花結果」。但是，到底是想要沒有結果的東西呢，還是把自己置換成另一個人來寫故事呢，這可能是因為在作詞方面有了習慣吧。當然，我在各方面也都有描繪了當時的真實狀態，所以在現實和妄想之間來回創作成歌曲也是我的習慣。當時在主流出道後不久，我的生活相當混亂忙碌（笑），其實心想著「讓我獨處吧！」
還有這次的錄音是第一次重新錄製歌曲。雖然錄製了一次，但是覺得「有點什麼不太對」，就想著「為了能夠被接受，再重新錄製一次吧」。雖然進行了各種各樣的嘗試，但最後，是用手持麥克風，一邊跪著一邊唱了。錄音的時候，總是想要唱出最漂亮優美的聲音，這樣一來，錄Demo的時候樸素和純粹的感覺都消失了。但是我想用一種更感性、更情緒性和更樸實的方式來演唱這首歌，所以我唱歌時就抱著像是要一口氣錄好音的心情去唱了。
作為此次單曲的同名主打歌，首次由トオミヨウ擔任編曲。過去曾參與製作《瞬間的第六感》中收錄的珠玉情歌《ひかりもの》(發光體)，與愛繆有著好交情的石崎ひゅーい的樂曲，以及與菅田將暉《キスだけで》(只親吻就好)也有合作，與現在引起巨大話題的平井堅合作《怪物さん》(怪物小姐)也是出自他的編曲。將鋼琴、口風琴、弦樂組合起來，用立體的混合方式完成極具現代感的歌曲，純熟技巧更是不在話下。
愛繆：由於トオミヨウ先生具有鋼琴的形象，因此我從一開始就認為，如果由トオミヨウ先生來安排鋼琴部份的編曲，那就太好了。還有口風琴的部分是最重要的，想要成為很棒的歌謠曲風格，有口風琴的部分是再好不過了。但是，我想現在似乎可以肯定，它是「帶有某種懷舊感的新事物」，從這個意義上來說我也很喜歡，無論如何，能做想做的事情是最好的，這是我現在最希望讓大家聽到的歌，所以很期待大家聽到之後的反應。
現在COVID-19在世界各地肆虐，音樂產業（儘管並非唯一）受到重創。原定於4月至5月舉行的自彈自唱巡迴演出已被延後舉辦，因為所有演出均已延期，愛繆還說「我雖然是能從生活中創作曲子的類型，但如果不能到外面去的話，就相當辛苦了。心想，現在的狀況就算結束了，一旦開始活動的時候，自己的身體狀態也能追趕上來嗎？」
但是，正因為是這樣的情况，用歌聲的力量在內心點燃火焰般的《赤裸裸的心》，一定會在某個不安的夜晚悄悄地貼近你的內心。愛繆堅定地說，「畢竟，我只是全力製作音樂而已。」
採訪&文本：金子厚武
MUSICA 2020.06 雜誌專訪翻譯
《裸の心》，愛繆的叛逆精神使得這首王道抒情曲成為她的最新單曲。
或者，於2月發行的《在揮別的今天》中，久違地描寫對於生活嚴厲的視線和刺痛的緊迫感。
不只是溫柔快樂地和群眾在一起
更像是把心臟緊緊抓住一樣。
作為一個正在鋒頭上滿懷壯志並引領流行的歌手。
至今仍在愛繆心中燃燒著的東西
不是有一說，如果沒有叛逆精神，就無法前進嗎，無法保持平常心呢。有時會有焦慮沮喪的時候（笑）。但是，我覺得自己對這個世界抱有期待是最好的。我覺得我還會變得更有趣。
這是愛繆的單曲中第一次主打抒情曲。而且，包括演唱方法在內，在她的抒情曲中也是最有重量的程度。日本流行歌曲中的正統派抒情曲。這首歌是一首經過トオミヨウ先生簡單的音色和編排巧妙地引起鄉愁的編曲，一邊喚醒各自的鄉愁和懷舊的風景，完成一首直接穿透人心的歌曲。這首歌雖然是一首關於戀愛的歌，但它暗示著作為一個人所面臨的生活中存在著不安，還有克服無數個夜晚，不僅作為一首情歌，更包含了普遍性。
和其他時候相比，選擇了簡單的文字但又不尋常的歌詞，看似無個性狀態，但不可思議的是，愛繆的名字就是強烈的指標意義，可能與她歌唱的表達力增強有關吧。
雖然這首歌最終被起用為電視劇主題曲，但這是愛繆自2018年8月的《金盞花》以來再次發行非合作歌曲。可以說，近年來很少看到這樣的JPOP。而且在她身上也成為了直球的抒情曲，讓人感受到她強烈的意志。
二月發行的數位單曲《在揮別的今天》之中，歌詞的內容和語言使用的方式，以及吉他聲音有稜有角的質感，都帶有一種緊張的緊迫感，是一首充滿邊緣感的歌曲。在爆紅後與觀眾的蜜月期面前，現在要追上她所看見的世界。
我認為日本原本就是一個抒情歌大國，但是一想到最近都聽不到，就覺得很寂寞。 那麼，如果是我創作的抒情歌你會聽多少？ 我非常想知道如果把這條王道直球歌曲投向現在的社會會有怎樣的反應。
單曲發行了《裸の心》這首歌，但與其說是懷舊，倒不如說是讓人更想說是「鄉愁」這個詞，是一首非常扎實的日本王道情歌。這是2017年完成的曲子，雖然評論說已經不怎麼記得創作時候的心情了……。
愛繆：是的沒錯，我說了讓採訪我的人都要哭了的話 (笑)
真是沒想到(笑)。說到2017年的愛繆，會想到發行《傳達愛》和《你不聽搖滾》兩張單曲，還有發行首張專輯《青春的悸動》的一年，也就是在主流出道後，正式展開愛繆熱情活動的時期，也是創造出爆紅基礎的一年。回顧一下，你覺得當時的自己是怎樣度過的呢？
愛繆：《傳達愛》發行後不久就發表《你不聽搖滾》的消息，對我來說，我是想要大家聽更多《你不聽搖滾》的，但當時沒能聽到那麼多，但是《傳達愛》從一開始就被很多人聽到了，這是什麼現象呢？我一直在思考著。也就是說，對我來說這樣的歌是比較好的嗎？之類的想法，當然《傳達愛》也是自己想做的音樂，但是現在這類的音樂更容易被更多人聽嗎？
在考慮這些事情的時候，你自己是怎麼想的？
愛繆：我認為這僅僅是因為我能夠創作自己想做的音樂，所以才會有這樣的感覺（笑）。就這樣《曾經活著啊》、《傳達愛》、《你不聽搖滾》，真的是各代表一個類別，出現了各種各樣類型歌曲的時期呢。
《裸の心》是在2017年的什麼時候誕生的歌曲呢？
愛繆：我想大概是2017年6月左右完成的……正如評論中寫的那樣，真的不記得了（笑）。「到底打算自己一個人待到什麼時候」 究竟是什麼原因寫下這樣的歌詞呢……而且我人生中基本上從來沒有感受到過孤獨感。
和愛繆談話的時候，有關家人的話題會頻繁的出現呢。
愛繆：是的。因為從小就有家人一直在我身邊的意識……所以現在，即使一直一個人在家也不覺得孤獨。儘管如此，還硬要寫一首歌唱孤獨的曲子，可能是想追求一種我所沒有的東西吧，相反的，我想我當時是想一個人的吧。只是，也許有時候我可能會以為自己會像這樣一個人孤獨死去。
就像我一開始說的那樣，從這首歌中我感覺到一種懷舊之情，也就是說，旋律本身延續著過去的日語歌曲，它像一種童謠或日本古早的歌謠曲音樂一樣普遍的旋律。我認為這是一首直接表達日本傳統歌曲靈魂的歌。您自己的感覺如何？
愛繆：大概因為是以前聽過的歌謠曲，所以這種感覺原本就是自己心中喜歡的旋律，喜歡的氣氛本身吧。也因為是單曲中第一次抒情曲，所以大家會有什麼樣的反應呢，有點忐忑不安……果然第一首出來的歌曲，身為單曲和主打歌的印象無論如何都會變強吧。所以會覺得自己沒有給人什麼抒情曲的印象，但是我原本就很喜歡這種扎實的抒情曲，實際上我也一直創作了很多這樣的曲子呢。所以在我心中，真的是把自己一直放在心中的東西坦率地表現出來的歌曲的印象。
這首歌，除了トオミヨウ先生的編曲之外，全部都是在2017年就完成的嗎？
愛繆：是的呢，歌詞和旋律全部都是在那個時候就完成了。
原來如此。想在這個時機作為單曲發行的理由，或者說作為電視劇主題曲被起用，以那樣的形式被發掘出來的契機是什麼呢？
愛繆：我本來是想把這首成為專輯裡的其中一首歌。
是打算放在「瞬間的第六感」專輯中嗎？
愛繆：不，是下次準備要出的專輯，我已經開始製作下一張專輯了。
原來是這樣啊！愛繆，真的是完全沒有停下腳步呢！(笑)
愛繆：已經一直在做了哦！（笑）我果然還是無論如何都想寫歌，想出新作品呢。然後，《裸の心》原本要作為下張專輯的一首歌來製作，關於新單曲的話就用別首歌，我想不管是合作還是其他什麼都能寫出新的曲子來，在這樣的情况下，由トオミウ先生來進行這個編曲。那時正好在巡迴演唱會期間，在飯店房間聽到整理好的編曲，那個時候真的瞬間就覺得「如果能以單曲的形式表現出來的話就太棒了！」這樣想著。
所以就是那個時候感覺對了！
愛繆：然後我對工作人員說：「想以單曲的形式發行《裸の心》」。之後因為收到了電視劇的故事，所以剛好能很適合用於戲劇中。就是這樣的由來吧。
想把這個變成單曲的強烈意志湧上心頭的背景中，也許是反映了自己作爲創作歌手的創作方式，或者是對於歌曲的回憶是什麼。你自己有什麼想法嗎？
愛繆：說起來我的音樂經歷還不長。主流出道才經過4年的時間，值得慶幸的是有很多人聽了我各式各樣的歌曲，每年可以發行3張單曲並且出專輯、舉辦巡迴演唱會，我覺得可以做到這些是非常幸福的，但是，儘管如此，每次還是我想給大家一個驚喜，下次就這樣做，下次就那樣做之類的！一直有著想要動搖大家的心情。在這樣的情况下，製作中突然從工作人員那裡聽到「現在的日本聽不到抒情歌了。」因為我不服輸，所以聽到這樣的話心想「那我就讓你聽吧！」變成像這樣不服輸的精神。
嗯嗯，果然很有愛繆的風格呢(笑)
愛繆：我認為日本原本就是一個抒情歌大國，但是一想到最近都聽不到，就覺得很寂寞。所以也有這種反骨精神，那麼，如果是我創作的抒情歌到底你會聽多少呢？也有想知道的心情，在那個時候聽到トオミヨウ先生的編曲，立刻想到「就是這個！」，我覺得王道就是正義，所以想用王道抒情歌曲的方式前進，然後，歌詞也簡單到讓人覺得是自己發行的歌曲中最簡單的，我非常想知道如果把這條王道直球歌曲投向現在的社會會有怎樣的反應。
從B旋律開始到副歌這段，愛繆的歌唱方式，雖然不能說是轉音，但是包含情感非常豐富的哭腔，引起迴響的方式也投以直球表達，從而使日本的歌唱精神和DNA得以發揚光大的這種感覺。
愛繆：哇！聽到你這麼說我很開心！我當時在製作DEMO階段就覺得這是一首很棒的歌了，但是聽到トオミヨウ先生的編曲之後，感動到眼淚都流出來了。我想現在的自己正是需要這樣的歌曲吧。
你覺得是什麼讓你如此觸動自己的心弦？
愛繆：如果去除了感情上的東西，那個音源裡口風琴的聲音會讓我的心非常顫動。口風琴的聲音在我心中強烈迴盪，我覺得這很厲害呢。我認為口風琴的聲音融入到各種各樣的音樂中，非常的扣人心弦。也有人說是聽了至今為止自己沒有聽過的聲音吧。
在我這一世代人的幼稚園和小學會在音樂課學習口風琴、口琴和直笛，喚起童年時令人懷念的聲音，愛繆會有這樣的意識在嗎?
愛繆：不，當我聽到口風琴的聲音時，我沒有什麼小時候的記憶。但是，正如您早些時候所說的，那就是DNA顫抖的感覺。總覺得有點揪心，原來有些樂器可以發出令人悲傷的聲音啊……！這樣的感覺，它可能與這首歌非常契合，但是當我聽到它時，我認為這樣搭配是唯一的一個選擇。
順便問一下，像這樣收到別人為自己的歌編曲的時候，有過眼淚奪眶而出的經驗嗎？
愛繆：不，很少。只是偶爾會因為自己的樂曲而哭泣，《裸の心》就是這樣的感覺。但是在トオミ的編曲時可能很常有這種狀況。原本就是トオミ的粉絲，非常喜歡トオミ先生編曲的抒情歌。至今為止也做了很多首歌曲，也有讓人覺得很厲害的部分。其中《裸の心》雖然非常簡單，但卻非常契合自己以前寫的歌詞，所以想早點唱出來。雖然歌詞並沒有連結到當時自己的心情，那時正在開心地進行巡迴演唱會。但是，總覺得有一種突然到來的東西，讓我哭了呢！
但是，也有那樣的時候吧。雖然是非常開心的時期，比如說非常疾速前進的時期，但是突然那首曲子闖進了自己內心深處，這種時候也是有的呢。
愛繆：沒錯！心裡某個地方空著一個洞，在那時候進入心靈的縫隙中……我在巡迴演出期間非常滿足，所以嚇了一跳。嗯，我覺得這首歌也真的能瞬間進入某個人內心的縫隙，如果這首歌能成為那樣的存在就好了。
這首歌裡有這樣一句歌詞，「無論怎樣的未來 我都接受 / 至今為止熬過無數夜晚 / 並且現在也是」，這部份非常觸動內心。依你看覺得如何呢？
愛繆：我想，2017年的時候我才22歲，明明也沒有什麼大不了的人生經驗，卻寫出「無論什麼樣的未來，我都接受」這樣的話呢 (笑)。
啊哈哈哈哈哈
愛繆：應該會被人家說，其實「你的未來根本還沒來呢！」這樣(笑) 不過，確實22歲時經歷很多事情呢。發生很多我沒想到會變成這樣的事情，才會說出不管什麼樣的未來我都接受這樣的詞吧！
不過呢，我想這跟年齡沒有關係，22歲的時候會考慮很多事情，會面對很多現實和未來的衝突，18歲也好，14歲也好都是一樣的。如果認真地生活的話，一定會有這樣的時候。因此我認為，無論年齡大小，人們都會在思考這些事情的同時，通過反覆克服和激勵自己來生活下去吧。
愛繆：是的，寫這首歌以來已經經過三年了，在那之後也發生很多事情，現在也一邊接受著這樣的未來一邊生活著，雖說用「克服無數夜晚」這種說法有點誇張，但是，確實，每天都在努力克服著什麼呢！
「克服無數夜晚」感覺有點沉重呢。
愛繆：我也有這種感覺。「克服無數夜晚」這樣的歌詞似乎是孤獨的人會使用的文字，或是遭遇到什麼困難的人使用的語言。雖然是正向的文字，但若是在各方面都有滿足感的人，應該是不會使用「克服無數夜晚」這樣的說法呢。我覺得這是只有發生了什麼負面事情的人才會說的話。只是，如果能夠掌握現在這個病毒的現狀，大家就能平安度過各自的夜晚吧……我想，在那種情況下，也許會產生一些迴響。
確實如此。歌詞裡還有一個，標題是「赤裸裸的心」，副歌部分也是「接受我赤裸的心」、「赤裸的心顫抖著」，對愛繆來說，自己的心是赤裸的狀態是什麼時候呢？
愛繆：因為我經常以「愛繆」的身份生活，所以基本上我認為我的心也是披著一層外皮的。
原來是這樣啊
愛繆：是的，所以這也是我一直在思考，「我是什麼時候才會抱持一顆赤裸的心呢？嗯……當自己有一顆赤裸的心的時候……是什麼時候呢？」也許我沒有那樣的時候。雖然我自己也不知道赤裸裸的心到底是什麼東西，但是我想，22歲的我一定是抱著想要接受真實自己的心的心情才寫下了這首歌詞的吧。只是，總覺得那時22歲的我很單純。到了25歲，我覺得掩飾自己的內心也會對別人有好處，也學會了控制自己的內心。比起坦率，稍微修飾一下會更好。但是仍會想，總有一天，真的會擁有一顆赤裸的心嗎？
正如愛繆所說，掩飾自己的內心不會傷害別人，也就是說，適當掩飾自己的內心會成為對別人的溫柔。
愛繆：我想應該是有這樣的意思。結果，即使變得坦率也會傷害到別人不是嗎？正因為如此，這首歌的主角懷抱著想要變得坦率的心，所以不能夠很好地表達出來。
寫歌的時候或者唱歌的時候，會變成赤裸的心，會有這種感覺嗎？
愛繆：沒有呢。只看「赤裸的心」這個詞的話，不是感覺有顆非常清澈的心嗎？像這樣，沒有任何邪念，只有坦誠的心！但是作詞作曲的時候，唱歌的時候，當然心情上是想用現在想做的音樂和用我的歌聲來唱的坦率心情，但是作詞作曲的時候，比如說這個歌詞就這樣寫吧！之類的，我內心會考慮了很多事情。那個和「赤裸」是不一樣的，會有雜念之類的東西。
與其說是雜念，不如說是一顆挑戰的心，是嗎？
愛繆：原來是挑戰的感覺啊！雖然我寫詞的時候不太會煩惱，但會一邊讓自己成為詞曲裡的主角，心想「最後這傢伙的結局就這樣做吧！」這種心情寫的（笑）。所以這和赤裸的心相距甚遠。我想這就是我的坦率吧。
愛繆無論是作為作詞家還是創作歌手，總是不滿足於現狀而不斷提升自己，不是地位的意義，而是從更根本的部分來更新作為創作者的自己，是一個想要拓寬視野、欲望很強烈的人，我想這就是那種感覺。
愛繆：是有這樣的部份。有時也會覺得這樣下去不好，但經常會故意讓自己有些緊張感，這一點不會改變……不如說是更加強了。現在如果自己不去找麻煩的話就不會發生奇怪的事情。因為大家都在保護著我，所以必須自己去做陷阱（笑）。果然這是身為作家的意識吧，我是那種覺得有些小小的不幸發生在自己身上也是好事的那種類型。
現在無論是演唱會還是電視節目，大家都非常開心。 但是在那種情況下，我想擺脫目前的最佳狀態……有那樣的時候，看著我時，我想給你一種可怕的危機感。
這也就是成為歌手的困難在於，在這般情況下，如此「赤裸裸的心」給人的印象，正如剛才愛繆本人所說，在愛繆的歌曲中，給人一種選用的文字語言簡單獨特且率直的印象。
愛繆：是的，相當難得！很久沒有出過這樣的歌曲了，我學到很多，我覺得到現在為止的自己，太過絞盡腦汁了。明明是這麼簡單的歌詞，自己覺得蠻好的，感覺突然來了，反而覺得至今為止的曲子歌詞太過複雜了。
哈哈哈哈哈哈，當然，我覺得兩者各有優點。
愛繆：我本來就是喜歡把歌詞內容填滿的類型，但是不管怎麼說，歌詞簡化刪減到這種程度也是可以的，這是我學到的東西。這讓我想起了我以前寫的歌曲(笑)。所以我想，寫了這麼多歌真是太好了。我已經無法寫出像我22歲時寫的歌詞了。我作為一個創作歌手還是個嬰兒程度，如果今後比我還年輕的女孩子說「我想成為一個創作型歌手！」如果她這麼說的話，我想對他說「總之這時先盡量寫很多歌」。因為離開那個當下，就寫不出來只有當時才能寫的歌曲的。」
Coupling曲《ユラユラ》是什麼時候創作的曲子？
愛繆：這是最近的歌呢。2019年吧。
這是一首非常流行又可愛的歌曲，包含了和Sundayカミデ久違地在一起合作的經歷，是一首非常有玩心的歌曲呢。
愛繆：我想把歌曲放在Coupling曲，這和《裸の心》有很大的區別。兩首歌都是戀愛的歌曲，但是表情完全不同，所以就選了這首歌。不如說，《ユラユラ》更像以前的自己。像獨立音樂時期的自己一樣，感覺有點像10多歲的時候創作的樂曲。所以唱歌的方式也變成了那樣，聲音有點高，情緒高昂的感覺（笑）。這是一首能讓人想起獨立製作時期的歌曲呢。
在採訪「瞬間的第六感」的時候，也曾說過「最近，出現一些很像我十幾歲時創作的歌曲」這樣的話。
愛繆：啊，我確實說過這樣的話！說是轉了一圈又回到了那裡。
沒錯。這就是那其中的一首歌嗎？
愛繆：嗯……不算是，我對十多歲時所寫的歌，記憶非常模糊。寫這首歌的時候，充滿樂趣和幻想。是因為當時住的家裡有很多百葉窗，所以才誕生「透過百葉窗看見月亮」這樣的歌詞。製作《ユラユラ》的時候，是一段有很多時間可以待在家的時期，是光看見家裡的東西就能作曲的日子。
啊！也就是你說「光看洗衣機運轉就可以創作出歌曲」的時候嗎！
愛繆：沒錯沒錯！就是那個時期，一直看著那個滾筒式洗衣機運轉就可以作曲，確實是那個時期完成的曲子。想知道在家裡的時間，究竟能寫多少歌曲的時候的自己（笑）。然後，房間裡有百葉窗，透過百葉窗可以看到月亮。
原來如此，歌曲主角的這個女孩子，雖然有點彆扭，但我想能理解那種心情的人一定很多，對愛繆來說是什麼樣的主角呢？
愛繆：我想我可能非常喜歡歌曲中的這個女孩，或許比起《裸の心》之中的女主角我還更喜歡《ユラユラ》中的女主角。
（笑）。
愛繆：不是也會有這樣麻煩的女孩子嗎，這樣的孩子我也喜歡呢，也許我的歌迷也會喜歡這種曲子。所以，心想「(請歌迷)放心吧，我還是繼續會寫這樣的歌的！」這樣的心情。(笑)
（笑）。「透過百葉窗看見月亮 / 說著「邊看邊做吧」的那個夜晚 / 想讓你一開始就對我說「你好美啊」 這樣的歌詞……覺得非常有衝擊力！想到夏目漱石的名言，把「月亮真美啊」解釋成「我愛你」的概念有重疊呢。
愛繆：啊啊！沒錯，有此一說呢。
不對 (笑)，雖然那句話是從希望對方比任何人都愛自己的心情開始的，但最後的歌詞 「即使這不是真正的愛，我也在等著你」 最後的神來一筆有如一顆炸彈正在等待著。
愛繆：哈哈哈哈哈哈，非常坦率的女孩子呢，所以或許，比起《裸の心》之中的女主角，這個女孩更有著一顆赤裸裸的心。
的確如此
愛繆：從這個意義上來說，《裸の心》和《ユラユラ》這兩首歌能放在一起真是太好了。
和Sunday先生是繼《青春的悸動》專輯後再次合作嗎？
愛繆：是的，是繼《Jennifer》和《兩人的世界》後再次合作。
為什麼想要開啟這久違的合作了呢？
愛繆：我想要投出一個變化球。然後，當自己心中有這種想法時，第一個想到的就是Sunday先生了！而且，在我的粉絲中，《Jennifer》和《兩人的世界》也是非常受歡迎的歌曲，我希望能成為這樣的曲子，所以拜託了Sunday。雖然是久違了，但是感覺就像在關西的遠親哥哥一樣，所以玩得很開心。我再次意識到Sunday先生這類型的編曲非常好。是很容易深入人心的流行歌曲。
而且，很有趣又幽默。
愛繆：是的，絕對還想要再一起合作，非常開心。
我明白了，另外我想問一下關於今年2月發行的單曲《在揮別的今天》，這是為了新聞節目「news zero」所寫下的主題曲，很棒的一首歌呢。
愛繆：好開心，謝謝。
這是一首非常強烈的歌曲，帶有緊張感，包括吉他的粗糙質感和尖銳的聲音，說到民謠和藍調，這是愛繆的另一個軸，以非常邊緣的形式出現。所以。這在某種程度上使人聯想到《曾經活著啊》。這首歌是怎麼從你自己心中誕生的呢？
愛繆：其實這也是和想要發行單曲《裸の心》的理由相近，我非常想讓大家的心感到刺痛。我目前為止的歌曲中最讓大家心潮澎湃的歌是《曾經活著啊》，我非常想讓大家內心更加激動震顫，讓心臟更加疼痛。那麼，「news zero」的主題曲就是能夠讓這件事做到的時機，這種想法是最強烈的。
現在的愛繆想要讓大家的心感到刺痛，而不是緊緊地把大家的心臟包覆起來，是為什麼會有這樣的想法呢？
愛繆：也許是因為現在的我太過滿足了吧。即使得到很多令人感謝的評價，我也還不能自滿，因為我覺得自己本來就是個具有反骨精神的人。對於自己的程度，其實還差得遠了的這種心情，以及仍有對於生存和死亡的疑問，也許也有想要表明自己還抱有這種想法的因素存在。「news zero」的主題也是，把新聞當作「自己的事情」，所以我有一種想要透過聽這首歌來給人一種危機感，讓人有種不斷逼近、驚心動魄的感覺。這是為什麼呢？雖然我自己也這麼想，但是現在無論是演唱會還是電視節目，大家都非常開心地對我說「愛~繆~」。但是，在那之中，不知為什麼，有時候會有一些時期想放開來找我的人。與其說是把歌迷推開，不如說是想擺脫我目前所處的最佳狀態。 有那樣的時刻。也就是，看著我時，我想給你一種可怕的危機感，這種感覺非常强烈。
這首歌曲，「渾身是泥的過去 / 日復一日地糾纏 / 蹣跚了的腳步 / 登上了沒有終點的山」是從明確說出生存中存在的艱辛的語言開始的。你覺得為什麼想用這樣的歌詞作為這首歌曲的開場呢？
愛繆：在日復一日的生活中，很少會被未來所牽引吧。基本上過去是纏繞在一起的，被過去所牽引，陷入了過去的泥沼。腳步特別沉重的時候會後悔過去因為考慮過多而不知什麼時候陷入了那個沼澤，身體變得很疲倦。我想那樣的日子大概不止自己一個人經歷過，一定是每個人都有的感覺吧，我想，就是因此寫出來的。
唱著「若捨棄了什麼才成就現在」和「卻偏偏還在當下的某處追尋」，我覺得這也是非常有真實感的，關於「捨棄的什麼」對你來說也有很多嗎？
愛繆：有的。即使過著普通的生活，每天也會捨棄一些東西，選擇些什麼來生活。這不是什麼大不了的事情，比如說今天把米飯或者麵包，隨便捨棄一個來選擇也是一樣的。每天都這樣，捨棄了什麼才有現在。但是結果也會有後悔那個選擇的時候。正如歌詞所唱的那樣，如果是放棄某個選擇來成就現在的話，就不會說出想要回去之類的那樣任性的話，但是果然，如果回到那個時候，或許可能會有什麼改變，這是無論如何都會這麼想的。每天都是這樣的迴圈呢。如果當時那樣做的話……在每日的生活中都會有這樣強烈的想法呢。
我也這麼認為。在那樣的時刻，你渴望現在和將來，為求不被卡在沼澤裡，為此，你有什麼樣的需求或擁有怎樣的心情呢？
愛繆：嗯……就我而言，如果我陷入了過去的沼澤，也會正向的覺得只要抓住它繼續沉迷下去就好了的類型，無論如何都會想著，如果這樣能因此成為寫一首歌的契機，那就再好不過了，我想這可能是職業病吧。
就像剛剛你說的，希望有些小小的不幸發生在自己身上呢，這是身為作家的宿命呢（笑）。
愛繆：對（笑）。我想，身為作家，細胞裡無論如何會有些不幸的成份這樣比較好，也許每個人對於不幸的認定是不同的，或許大腦認為，越是不幸就越能寫出好的作品。
還有一個想法，就是趁著這個時機做出這樣邊緣感的悲傷曲子，《裸の心》也是這樣，但是沒有踏上社會的公式，果然還是作為愛繆前進的原動力，反抗自己的叛逆精神，反抗自己的現狀由此產生的力量真的是非常巨大的。我再次感受到了這點。
愛繆：確實如此，如果沒有這種心態，就無法前進，果然無法保持平常心呢。
那種力量和朝氣都完全沒有衰退呢。
愛繆：真的嗎？也有意外地焦慮不安的時候（笑）。但是……我覺得這一定是自己對這個世界抱有期待才是最好的。我覺得自己還會變得更有趣的。如果自己對這個現狀或者這個世界感到厭倦的話，那一切就結束了。
原來如此。最後我想再問一下剛才你說的「現在還有關於生與死的疑問」。
愛繆：現在也完全有這種想法呢。對自己抱有疑問的時間新增了很多。在這種情況下一直待在家裡，减少工作量。那麼，這個不需要，這麼說來那個也不需要了，仔細想想，在我的房間有很多生活不需要的東西。在別人看來，這些只不過是破爛不堪的東西到底是必要的嗎？我為什麼想把它放在自己的附近呢？變得有點像心理學了（笑）。總之最近總是在考慮這些事情呢。
這確實是一件非常本質的事情呢。雖然會成為一個很大的問題，但是現在的愛繆是如何看待生活的呢？
愛繆：太宰治說過「人類是為了戀愛和革命而誕生的」，確實如此這部份讓人非常同意。我想一定也會有藝術家說音樂就是生活不是嗎，但是對我來說，剛剛您問我的時候，音樂這個詞在我腦海中完全沒有出現，所以我想對我來說，生活並不是那樣的。只是身為人類，也許只是作爲一個普通人所能感覺到的那種感受。
但是太宰治的「人類是為了戀愛和革命而誕生的」，我覺得是非常有愛繆風格的語言。
愛繆：我非常喜歡這個詞。實際上，戀愛之後人類就會出生，那個人會發起各式各樣的革命，建立國家，產生新的東西不是嗎？確實是！我也是這樣想的。
我想是的，唱歌也可以使某人的生活發生小小的革命。因此，我認為將戀愛與革命作為表現愛繆音樂的代名詞也是很棒的。
愛繆：謝謝（笑）。嗯，我想帶給大家更多更多衝擊和驚喜，這種想法果然還是非常強烈的呢。
文本—有泉智子
《我的家政夫渚先生》的主題曲成為了一首在各個年齡層都為之傾倒的抒情單曲
根據最新的Oricon公信榜，KinKi Kids『KANZAI BOYA』銷量獲得第一。接著，SF9的《Good Guy》排名第二，King & Prince的《Mazy Night》排在第三位。在從第一到第三名均為團體或人氣偶像中，排名第四的愛繆新單曲《赤裸裸的心》則達成強大的奮鬥力量。
以《金盞花》為首，她的歌曲《你不聽搖滾》、《傳達愛》等，經常在各種串流媒體名列前茅，至今仍保持著根深蒂固的人氣。不僅如此，CD的銷量張數也留下了實實在在的結果，這次的Oricon單曲周排行榜第4名是愛繆自我紀錄的最高。作為串流媒體時代的霸主，或者作為新一代的旗手，愛繆正在構築穩固的根基。為什麼她不僅受年輕一代歡迎，在CD銷量也產生具影響力的地位呢？
「赤裸裸的編曲」
《赤裸裸的心》是愛繆第10張單曲。這是電視劇《我的家政夫渚先生》主題曲。只是，雖說是合作，其實原本是2017年寫的曲子。當初是作為新專輯中的歌曲來製作的，但是聽了編曲者トオミヨウ送來的音源後很感動，於是改成了單曲推出。
這次作品是所謂的抒情曲，充滿感情地唱出悲傷而美麗的旋律，歌聲令人印象深刻。但是，並不是用華麗裝飾的聲音來壓倒聽眾，特徵是保留樂曲的核心原貌。
這樣「裸露」的編排使得歌曲的骨架部分直接傳遞給聽眾，對於歌手來說需要一定程度的勇氣。別說是單曲了。應該有很多歌手都想用更有衝擊力的聲音誇張地唱出來。但是，據編曲者說，這是出於愛繆「無論如何都想營造出私人氛圍」的要求而製作的。
結果，這首歌有著和她等身大的特質，溫柔地貼近聽眾孤獨感的魅力。連歌聲的細微之處也能直接傳達到心中。也許這也是為什麼這樣的編曲也能引起年輕一代的共鳴吧。
一種「懷舊」的聲音在各代人中引起共鳴
並且，不能忘記的是，她音樂性的主要特徵是具有「懷舊」的氣氛。
她指出在副歌部分「口風琴的聲音是心臟，它成就了一首很棒的歌謠曲」。在這之前的木吉他和鋼琴所創造出的清爽世界裡，口風琴的旋律像被召喚了一樣突然出現，然後虛幻地慢慢地離去。這種音色給作品一種絕妙的「懷舊感」和「安心感」，讓人感覺到歌詞的世界正在蔓延。
負責編曲的音樂家トオミヨウ近年來負責許多歌手的歌曲製作。關於《赤裸裸的心》的編曲安排，他表示「"樸素"是為了營造出令人心情愉快的違和感而完成的。」 在愛繆的歌曲得到各世代人支持的背景下，這種聲音方面的獨創性可能是其中的一個因素。
即使是抒情曲，也包含一種私人氛圍的「赤裸」編曲，以及迴響於各個年齡層的「懷舊」之聲，愛繆的歌曲無論是數位發行或是實體CD銷售都表現出色，可能就是因為有如此廣泛的世代風格吧。
文＝荻原梓
赤裸裸的心 Short Movie 華納官方中字版
裸の心 / 赤裸裸的心 / Naked Heart
詞曲：あいみょん Aimyon[愛繆]
一体このまま いつまで
1人でいるつもりだろう
だんだん自分を 憎んだり
誰かを羨んだり
究竟要持續到什麼時候
難道打算自己一人待著是吧
越來越憎恨自己
羡慕他人
いつか いつかと
言い聞かせながら 今日まで
たくさん愛してきた
そして今も
至今為止，不斷告訴自己
總有一天 總有一天(會實現)
多次深深愛過，用情至深
並且，如今也是
この恋が 実りますように
少しだけ 少しだけ
そう思わせて
今私 恋をしている
裸の心 抱えて
希望這份戀情能開花結果
只要一點點，一點點就好
讓我這樣想著吧
現在的我 戀愛中
抱持赤裸裸的心
バイバイ愛しの思い出と
私の夢見がちな憧れ
優しくなれたよ 少しね
強くも なれたみたい
Bye bye愛的回憶
和夢中的憧憬
變得溫柔了呢，有一點吧
也似乎變得堅強了
どんな未来も
受け止めてきたの 今まで
たくさん夜をこえた
そして 今も
無論怎樣的未來
我都接受，直到現在
熬過許多夜晚
並且，如今也是
この恋の行く先なんて
分からない 分からない
ただ思いを
今私 伝えに行くから
裸の心 受け止めて
這段戀情將何去何從
不知道，不明白
只是現在的我
一心只想傳達
請接受我，赤裸裸的心
恋なんて しなきゃ良かったと
あの時も あの夜も
思っていたの
今私 また恋をしている
裸の心 震わせて
如果不談戀愛就好了
那個時刻也是，那個夜晚也在
反覆回想
現在的我，再度戀愛中
赤裸裸的心 顫抖著
この恋が 実りますように
少しだけ 少しだけ
そう思わせて
今私 恋をしている
裸の心 抱えて
希望這份戀情能開花結果
只要一點點，一點點就好
讓我這樣想著吧
現在的我 戀愛中
抱持赤裸裸的心
ユラユラ / 搖搖晃晃 (搖擺) / Yurayura
詞曲：あいみょん Aimyon[愛繆]
ブラインド越しに見える月を
「見ながらしよう」と言った夜
「綺麗だね」って私に
最初に言って欲しかったのよ
透過百葉窗看見月亮
說著「邊看邊做吧」的那個夜晚
想讓你一開始就對我說
「你好美啊」
フライング気味にキスをして
「寒いでしょ？」と言って抱きしめて
「大好きだよ」って 私に
常々言って欲しくなったよ
像是在空中飛翔般地接吻
抱著我說「這樣很冷吧？」
想讓你一直對我說
「好喜歡你啊」
会えば会うほどに
悲しくなって
またこうして離れられない
越是見面
就越感到悲傷了
又像這樣無法離開你身邊
だから今日も待っています
身体冷やして待っています
ユラユラ 揺れる月を見ながら
所以今天也在等待著
身體冷卻著 等著你
搖搖晃晃 一邊看著搖曳的月亮
“マインドコントロールされた”
そう考えた方が楽だな
「好きなんでしょ？」って私に
聞くのはズルい ズルすぎるでしょ
「心智被控制了」
這樣想比較輕鬆吧
對我說「你喜歡我吧」的你
聽來很狡猾、太狡猾了吧
耳元で咲いた気持ち良い言葉が
またこうして離れないよ
在耳邊綻放的甜言蜜語
不會像這樣再離開你身邊
だから今日も帰ってきて
心熱く溶け合いましょう
ユラユラ 燃えるロウソクのように
所以今天也回來吧
讓我們像燃燒的蠟燭一樣
搖搖晃晃 熱情的融化在一起吧
会えば会うほどに
悲しくなって
またこうして離れられない
越是見面
就越感到悲傷了
又像這樣無法離開你身邊
だから今日も待っています
身体冷やして待っています
ユラユラ 揺れる月を見ながら
所以今天也在等待著
身體冷卻著 等待著你
搖搖晃晃 一邊看著搖曳的月亮
私 今日も待っています
これが本当の恋じゃなくとも
今は貴方を待っています
ユラユラ 揺れる月を見ながら
我啊 今天也在等待著
即使這不是真正的愛情
我也在等待著你
搖搖晃晃 一邊看著搖曳的月亮
個人心得
這次發表的時機，一開始有些稍稍意外的是，沒想到在新專輯之前先是發表第10張單曲《裸の心》，且這次不是「為」戲劇寫主題曲，而是「被採用」為主題曲，2017年就寫好的這首歌，她自己也是首次用抒情歌作為單曲發行，全部都是很新鮮的模式。
或許愛繆廣為人知的歌曲大部份都是具有節奏感充滿精神的輕快中板歌曲，但其實愛繆也寫過很多溫柔傷感的抒情歌，例如《分かってくれよ》、《君がいない夜を越えられやしない》、《MIO》、《恋をしたから》、《猫》、《キスだけで》，甚至至今也未正式發表的歌曲《サラバ》等都非常好聽。
第一次用抒情歌作為單曲主打發行的愛繆有些緊張，還說希望大家會接受，也是呼應歌詞中的心情，「裸の心 受け止めて」(請接受我，赤裸的心)，就像把自己赤裸的內心世界攤開給聽眾檢視的緊張感，但不管是只聽到短版預告或是聽完完整歌曲，只想說，不管是什麼樣的歌，愛繆創作歌曲的品質完全不用擔心，一直都是這麼穩定且令人安心的存在。
先講第一次只聽到42秒短版的心得，首先只覺得根本史上最短，完全聽不過癮！同時，因為編曲和短版MV的關係，在視覺和聽覺的雙重感受上，都給我相當懷舊復古的感覺，比愛繆向來擅長的90年代風還要再更復古，大概是80年代的鄧麗君歌曲《時の流れに身をまかせ》(我只在乎你)的那種歌曲氛圍，非常細膩、深刻、真摯的情感，我很喜歡。
後來，終於先聽了電台首播的完整版，在夜深人靜時首次聽完完整版，完全可以理解愛繆在飯店床上聽著自己的這首歌聽到流淚的心情。聽著愛繆的歌聲、旋律和歌詞，完全被捲進歌曲中主角的心境裡，熱切、真摯、甚至有點孤獨無助的內心渴求，用情至深的投入每一段感情，即使最後或許都以受傷收場，但在面對新的當下的感情時，依然如飛蛾撲火般地付出最純粹赤裸的真心，祈求戀情能開花結果，一邊聽歌一邊打字的我寫到這都想哭了。
愛繆向來自豪的歌詞，這次也同樣深深刺進人心，歌詞重點不在自己深愛的「那個人」，而是深深陷入戀愛的「自我狀態」，以赤裸內心狀態真誠以對的自己，難怪製作人也說女生可能都會有這樣的經歷，並且聽了會不由自主流下眼淚。
我很喜歡這句歌詞
この恋が 実りますように
希望這份戀情能開花結果
其實不只是戀情，也可以用來強烈表達內心曾深深期盼某件事能實現能有結果的心情，光聽到愛繆唱出這句歌詞，我心都糾結了眼眶都紅了。還有另一句歌詞
どんな未来も
受け止めてきたの 今まで
たくさん夜をこえた
そして 今も
無論怎樣的未來
我都接受，直到現在
熬過許多夜晚
並且，如今也是
唱著這首歌的主角，把自己的存在變得渺小，形容無論受到怎樣的傷，也都是自己選擇的並且接受了，聽到這裡，怎能不心痛，怎能不動容！如此纖細敏感的歌詞，愛繆在20歲出頭就寫出來了，也或許可以說，只有那麼年輕時的愛繆，才能寫出這麼純粹赤裸的情感。
再來講到旋律的部份，如果說數學或藝術美學有所謂的「黃金比例」，那麼，愛繆創作的歌曲旋律就有她專屬的「繆氏黃金旋律」，我擅自認定這首《裸の心》也是首含有大量愛繆「黃金旋律」歌曲中的其中一員。至今為止看過蠻多說「愛繆的歌都很像」的評論，這句話我可以說贊成，同時也不贊成。不贊成的地方是，如果你說愛繆的歌都一樣，那表示你對愛繆的歌聽得太少、理解得太少。贊成的地方是，愛繆寫歌確實有個絕對不會失敗的「黃金比例」，那就是旋律的和諧性和順耳度，愛繆說過她不懂什麼和弦進行，只知道分辨什麼是「好聽的音調」和「不好聽的音調」，因此，憑著她的音樂直覺和音樂天賦，還有小時候喜歡聽的音樂類型，在耳濡目染之下寫出這些歌曲。
對我來說，那就是歌曲旋律很好聽、很容易入耳的「順耳度」，沒有華麗複雜的轉折或高低音起伏，但就是很平易近人的「好聽」，聽幾次就能記住，再多聽幾次更會盤旋在腦海中久久不能散去，而且聽不膩，所以有「中毒性歌姬」這樣的稱號也是理所當然的！當然愛繆也不是刻意只用這些和弦和音階組合，只是她確實有她慣用的「黃金旋律」組合配方，那些配方，聽起來就會讓人充滿畫面感，充滿青春、年少時代的氣息，除了有早期音樂時代的那種純粹，在外表明亮、和煦的音樂內層，還能滲出淡淡苦澀，愛繆的歌曲就是這樣的存在。
還有個有趣的地方，這段
「どんな未来も
受け止めてきたの 今まで」
除了很喜歡歌詞之外，旋律也很喜歡
聽到這句旋律完全可以連接到愛繆寫給菅田將暉的《キスだけで》
「待ち構えていても
歪んでく 乾いてく
急がなくちゃ」
這段第一句的地方合併在一起毫無違和，原本就很喜歡這段的旋律，可能也是愛繆的低音唱出來的效果太有磁性太好聽了！
回到歌曲整體，編曲呈現出80年代的經典款，但又不顯得過時，非常喜歡唱完「裸の心 受け止めて」要進入下一段bridge前的轉折間奏，層層推疊的弦樂讓內心更加激動澎湃，真的太好聽了(吶喊噴淚)！！！
Very short MV 這次也有不小的突破，每次在新消息解禁前，官方都會給些小提示，這次是Staff帳號貼出一堆水果的表情符號，然後大家就開始玩起猜一猜的遊戲，雖然每次都讓人心癢癢，但還是蠻有趣的過程。Short MV和歌曲相輝映，妝髮也很難得的用復古手法，愛繆露出她平常不太有機會出來透氣的額頭，還有用大量髮膠、化濃妝又強烈的黑紫唇色，給出復古滋味大驚喜，非常喜歡！
用被剝好皮的水果們來表達「裸の心」果然很有意思，愛繆的衣服也是絲質的透視裝，感謝設計師とんだ林 蘭一直以來為愛繆打造的許多視覺創意，挖掘各種不同風貌的愛繆。
6/17新增《ユラユラ》心得
很難得這次在完整單曲上線前，愛繆就在自己的IG 限時動態裡po了拍歌詞本的歌詞，在還沒聽到歌的情況下看了歌詞，感覺有些苦澀的淡淡傷感，但是照前面的訪談，又看起來是輕快可愛的歌，所以到底是怎麼回事呢？每次聽到新歌之前總是被吊足胃口！
數位上線後火速開聽，果然又是從前奏開始就緊緊扣人心弦，我也終於親自體會了那種歌詞和曲調的反差感到底是怎麼回事。歌曲的確就像愛繆自己說的，有她以前在獨立音樂時期的那種風格，用比較高亢清亮、可愛可愛的嗓音詮釋，另外也有看到日飯說有之前她的舊歌《青春と青春と青春》的氛圍。在單曲發行前，看了雜誌訪談後，有稍微做了功課，又再次仔細聆聽研究愛繆在獨立音樂時期發表的兩張迷你專輯，去猜測《ユラユラ》大概會是類似哪首的感覺，終於到了對答案的時間，從前奏開始，讓我想到的是我曾預想過的《幸せになりたい》(想要幸福)這首，頓時有種心有靈犀的小竊喜。
光聽曲的部份，真的非常輕鬆明亮，腦中浮現的畫面是像學生時代放學時，向著夕陽踏著輕快的步伐開心邁步的場景，重音和節奏非常優秀！但是，當把歌詞放進這首歌裡去看，才發現……欸欸欸，完全不是那麼個回事，相反地，給我一種「成人的戀愛」的感覺。因為歌詞，愛繆又出了帶有「官能性」的歌曲，所謂「官能性」簡單來說就是……有點情色感的歌詞，最近較具體的代表就是《二人だけの国》(只屬於我們的國度)和 《満月の夜なら》(假如在滿月之夜)這兩首。
沒想到採訪中講到的歌詞在第一段直接出現
ブラインド越しに見える月を
「見ながらしよう」と言った夜
「綺麗だね」って私に
最初に言って欲しかったのよ
透過百葉窗看見月亮
說著「邊看邊做吧」的那個夜晚
想讓你一開始就對我說
「你好美啊」
這……是要做什麼做什麼你給我說清楚 >///<
再來
フライング気味にキスをして
「寒いでしょ？」と言って抱きしめて
像是在空中飛翔般地接吻
抱著我說「這樣很冷吧？」
為什麼會很冷，難道是因為……沒穿衣服嗎？！
喂喂喂！不可以啦！會感冒！！！
然後
心熱く溶け合いましょう
ユラユラ 燃えるロウソクのように
讓我們像燃燒的蠟燭一樣
搖搖晃晃 熱情的融化在一起吧
好啦好啦，黏得分不開了！
最後
だから今日も待っています
身体冷やして待っています
所以今天也在等待著
身體冷卻著 等待著你
所以為什麼身體會冷冷的，難道又是因為沒穿衣服嗎？
就說會感冒了嘛！不可以~~~~~~ (不好意思，入戲太深!!!!!)
大概就是這些，愛繆再度展現她過人的寫故事能力，讓整首歌非常有畫面感，而且充滿了想像空間。最後那段歌詞其實是有點悲傷的
私 今日も待っています
これが本当の恋じゃなくとも
今は貴方を待っています
我啊 今天也在等待著
即使這不是真正的愛情
我也在等待著你
前面歌詞都已經寫到那樣了，最後竟還說「即使這不是真正的愛情」，也就是說，歌曲中兩人的關係其實是充滿許多不確定性的，所以兩人的關係其實是……？？？嗯哼～再度留給聽眾無限的想像空間。這種渴望對方、思念對方的自己，內心是孤獨是不安的，也就是這首歌淡淡悲傷的所在，這樣的心情，也讓我想到平井堅和愛繆的合唱曲《怪物さん》(怪物小姐)歌曲中主角的類似心境，也確實如愛繆所說的，對歌曲中主角的心思產生共鳴。和《裸の心》主角同樣渴望愛情，但這首《ユラユラ》的主角，某種程度來說或許更擁有一顆赤裸裸的心。
明亮可愛的曲調，富有深層意涵有點苦澀的歌詞，一向是愛繆創作的絕妙本領，愛繆果然在任何時期，都把握每個瞬間的第六感、珍惜每個想像力的連接，充滿好奇心、赤裸的真心寫好每首獨特故事的歌曲，創作出一首又一首令人愛不釋手的神曲，能喜歡上這樣的愛繆，真是太幸福了！
5/1 新增 short movie 心得
完全沒有想到這次單曲《裸の心》除了慣例前導預告的 very short movie 之外，竟然又再出了「short movie」版本，不過確實有因疫情打亂所有的時程表，照之前的模式，通常是單曲完整發行前2~3週先行配信單曲，同時會釋出正式MV，但是這次單曲整個延後發行，所以單曲先行配信和正式發行的時間隔了1個半月，而且本來可能會提早拍好的MV，也因為前陣子日本的自肅和緊急狀態完全停擺了所有拍攝工作。所以在配信和正式發行之間的這一大段空檔時間，就多出了這個非常難得，愛繆自己在自宅拍攝的short MV。
愛繆4月底才有官網會員限定的在家直播，出現的場景有廚房一角還有像是書房的地方，這次書房也在MV中出現，覺得這種感覺真是相當「赤裸」，尤其對粉絲來說，畫面裡出現的每個物品都是真實貼近愛繆生活感的存在，短短三分鐘的影片，粉絲可是要花十分鐘才能看完，因為會一直停格、重看、研究每個跟她相關的細節，彷彿能一腳踏進或窺見她生活樣貌的那種親密感、珍貴感，我想這大概是疫情期間，對愛繆粉絲來說最令人開心的兩件寶物之一了吧(另一件是她在家直播)！
Short movie擷取的圖片中，有超級多愛繆「元素」，大家看出了幾個呢？
Short MV中出現的許多衣服或物品，都是愛繆以前拍照常出現過的個人私物，所以尋寶遊戲也是這次樂趣之一。還有還有，配合這次「裸」的主題，竟然可以看見愛繆自己洗頭，還有疑似泡澡時坐在浴缸裡拿相機拍攝自己的腳趾頭的畫面，光是這想像空間，不管男女粉絲，都要噴鼻血了啦！
每次不管是現場演出或是在網路跟粉絲的互動，尤其透過官網用文字或圖畫跟粉絲交流的愛繆，都可以感受到她的「優しい」，除了喜歡他的音樂之外，更讓我死心蹋地的喜歡她、支持她的一切，這次，就當作是她送給AIM (愛繆粉絲的總稱)的驚喜小禮物了！
6/17新增正式完整版MV心得
6月17日第十張單曲《裸の心》正式發行的這天，終於釋出了完整的正式MV版本，加上一開始的「very short movie」、「short movie」，已經是第三支了，蠻難得有這種情況，畢竟經過一次延期，中間實在感覺等了很久。
這次MV再次在狹小的室內空間裡一鏡到底完成了，這樣的拍攝方式也讓人想起了之前的《傳達愛》MV，而這次可以發揮的素材更少了，僅僅運用光影、空氣、水、空間感，還有最重要是愛繆肢體和表情的表現力，可以感覺到愛繆在MV裡一個人詮釋獨角戲的能力越來越強大，尤其是表達如此感性細膩又強烈的情緒，沒有人比她自己更能掌握那份情感了。就像歌曲給人完全的純粹與直接，隨著歌曲的腳步娓娓道來、層層堆疊，慢慢展開黑暗中的那道光，真的很感人。就算MV呈現方式這麼簡單，依然有許多可愛的小亮點，最後唱完歌自己關水龍頭，自己把掉在地上的耳環撿起來戴好然後走出鏡頭，又給人一種不加修飾的自然感，覺得這種結尾很有愛繆風格，非常可愛。
最後，請抱持一顆赤裸的心來聽愛繆的《裸の心》，一定一定，可以感受到那顆深切炙熱的赤裸真心！
搭配電視劇「私の家政夫ナギサさん」主題曲，很期待戲劇播出時這首歌出現的時機，但因疫情關係，劇播出的時間延後，終於定檔為7月7日播出，好希望壞事趕快結束，一切都會趕快好起來！
首先大聲唱三次
この恋が実りますように
この恋が実りますように
この恋が実りますように
拜託了！
あいみょん Aimyon[愛繆]第十張單曲專輯《赤裸裸的心》，5/1數位搶先上架
完整單曲曲目6/17正式發行！
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